硝烟弥漫，枪炮齐鸣，一个又一个战士冲出战壕，前赴后继，在血与火中杀出了一条走向新生、走向胜利的革命道路。

为纪念湘江战役85周年，向新中国成立70周年献礼，原创音乐剧《血色湘江》于9月28日至30日在广西文化艺术中心连演三场，深深打动了不同年龄层的各界观众。跌宕起伏的情节、激情澎湃的音乐、肃穆凝重的舞台氛围，瞬间让观众穿越时空，去仰望85年前血染桂北大地的英烈们不屈不挠的信仰之光。

音乐剧《血色湘江》剧照

9月29日，中国音乐家协会副主席孟卫东等20余名区内外戏剧、音乐、舞美、党史界专家学者与主创人员召开座谈会，进行现场交流，畅所欲言，充分肯定该剧是一部既有政治高度又具有很强的艺术观赏性，既具有时代精神又符合当代审美的音乐剧佳作。

以慷慨高昂之歌礼赞长征精神

泱泱湘江水，浩浩汤汤，深沉的序曲响起，红军将士如丰碑般矗立于舞台，85年前那场血战铺展开来：

1934年冬，红军突破三重封锁线来到桂北地区，即将面对命悬一线的严峻考验。红军师长陈湘在掩护党中央强渡湘江的战役中与昔日同窗黄复兴狭路相逢，生死鏖战，最后寡不敌众，全师将士壮烈牺牲，陈湘断肠取义，兑现“为苏维埃流尽最后一滴血”的庄重誓言。

“血肉之躯筑起屏障，掩护中央渡过湘江，星星之火再度燎原，凤凰涅槃共产党。”

勇于胜利、勇于突破、勇于牺牲的湘江战役精神通过一段段激越昂扬的唱词和兼具史诗性与地方性的磅礴音乐旋律，穿越时空，唱进了每一位观者的心里。

正如总导演陈蔚所说，我们以传播红色文化、传承红军精神作为本次创作的核心目标，把理想信念、党性原则、战斗力标准、政治工作的威信树立起来，这四个“树立”正是这部作品的最高任务，是这部作品将“生活真实”转化为“艺术真实”的首要原则。

“致敬英烈，献礼新中国。该剧从外在视听到内在情感与精神都充满强大张力，雄浑悲壮。演员声音华丽、角色塑造能力强，舞美、灯光、服装的设计展现了当今中国一流的水平。”中国戏剧家协会副主席、剧作家罗怀臻高度评价该剧。

音乐剧《血色湘江》剧照

从历史本身找寻厚重与感动

湘江一役，中央红军由长征出发时的8.6万人锐减至3万余人，无数革命先烈血染桂北大地。回顾剧目的创作，主创、主演们都忘不了在桂北的一次次采风，和党史专家的一次次座谈；在界首渡口祭奠英灵；沿着长征路听百姓讲述红军的悲壮故事；在江边静默，感受波光粼粼的湘江水……

“采风给我们这次创作提供了坚实的基础和强大的依托，主创们历时近一年去触摸这部作品的艺术特质，用心用情创作，舞台上每个英雄形象、每个壮烈情境都仿佛是从桂北湘江的血战中而来，鲜活生动。”陈蔚说。

“陈湘以陈树湘为原型，他身边的每一个主要角色，其经历和故事也都有出处，具有真实性和典型性。”编剧钱晓天用几个主要人物诠释红军将士的整体形象，又用舞台上的红军将士群像折射出整个湘江战役牺牲的烈士忠魂。剧中，凤鸣的原始灵感是源自湘江战役发生前两年当地瑶民发起的一次抵抗军阀政府的起义，韦江的原型是红三军团第五师里一位从百色起义中走出来的壮族团长，而赖老石头这个名字就是主创采风时在纪念碑上看到的，是客家闽西子弟的缩影。

“希望通过这些个性立体鲜明的角色，展现个人在历史洪流面前，对于信仰的坚守，使作品更凸显历史真实的厚度与丰富。”钱晓天说。

中央戏剧学院戏剧文学系教授胡薇认为强调人物内心世界的把握和开掘是这部戏得以成功的关键，“以无情写深情，以动摇写坚定，大胆地表现他们的愤懑不满、犹豫和迟疑，最终战胜自我、坚守信仰等等，使这部戏不落窠臼、别具一格。”

以信仰之光照亮人心

以音乐剧的形式，弘扬打动人心的“红色精神”。《血色湘江》用“影院式”的质感，在歌者的深情中传递信仰之光和理想之火，鼓舞人心。

舞台设计刘科栋说，这是他职业生涯中最动情、最富有仪式感的一次创作；

饰演陈湘的男中音歌唱家高鹏用8个字概括了他的演出感受——红军精神，信仰至上；

主创主演团队始终怀着对革命先烈的崇高敬意，把“革命理想高于天”的革命精神一点一滴灌注到作品中。

“创作阵容强大，震撼人心的艺术表现在音乐剧中独树一帜，生动地再现了那段悲壮历史，所表达的坚定信念振奋人心。”原中国歌剧舞剧院副院长、艺术指导李小祥对该剧赞叹不已。

在血与火中迸发的情感令人动容。原南京艺术学院教授、博导、歌剧理论家居其宏含着泪看完全剧，他评价该剧整体上磅礴大气，原生态的瑶族女声合唱优美细腻，刚烈与阴柔相济，形成强烈的戏剧张力，震撼感人。

灌阳县原史志办主任文东柏观剧后感慨良多，他说，剧中许多情节和矛盾冲突就是许多老红军亲身经历的缩影，来源于历史，又进行了艺术化的处理，音乐剧所诠释的共产党人的信仰与初心和由此产生的敢于担当、勇于牺牲的精神，就是湘江战役留给我们后人需要传承的最宝贵的精神财富。

江河永流，信仰永存！《血色湘江》回顾历史，缅怀先烈，传承未来，照亮奋斗之路。